小陈故事

标签： 戏剧文化 

 

对戏剧文化的一点小建议

       2006年6月，作为汉派文化的代表，汉剧和楚剧被载入了我国第一批非物质文化遗产保护名录之中。流传了近400年的汉剧，曾经让许多人由衷喜爱的一种艺术，现在却以一种濒临消亡的“遗产”身份公之于众，让人无不惋惜。长期以来我喜欢本土艺术，尤其是楚剧和汉剧所以在我的BLOG里我总结了以下自己对戏剧的一些认识，希望大家能批评建议，借此共同分享！

       艺术的延续，它必须得有一片适合它生存的土壤--观众。表演艺术是在它的神、形、曲、意完美结合才能体现其观赏性。每种艺术都有它独特的艺术风格和表演形式，就汉剧而言近400多年的艺术表演，经过不断完善和丰富才有现在的成熟，从而形成自己固有的风格。虽然汉剧已经走过了它的鼎盛时期，但是其社会影响力和观赏价值还是存在的。随着社会的进步和人们接受信息的多样化，人们的精神文化需求也复杂起来，精神文化需求的增长速度也加快了，并表现出多层次、多形式、多样性等特点。这既为表演艺术注入了新的动力，也使对自身生存空间的挑战更加突出。如果只是迎合部分观众的口味，那的确是难有很大的发展。如果不能从质量、多样性、个性化等方面提供表演作品和服务，已经不可能满足人民群众的精神文化需求了。因此我们不得不思考一下：一种艺术不是单单靠几句呼声或者去博取群众对它的重视而生存下去的，我们的演员是不是要认真的总结一下我们的题材是不是需要和群众、离现实生活更近一点？如果离开群众脱离了生活这种艺术也就离开了生存的土壤，那么也就失去它存在的意义了！

         艺术文化是人民精神上的食粮，艺术是属于大众属于整个社会的一种文化，它的使命就是反映现实生活服务大众。就当今社会而言，民族艺术要想继续发展壮大就必须得考虑注入新的元素，需要更能反映人民生活，引导正确、积极向上的思想和精神文化的作品，一代豫剧大师常香玉说：“什么是艺无止境？演戏就好比登山，你的眼前总有一座高峰，登上这一座高峰，又有更高的高峰在前边向你招手。”这是它的从艺箴言，这对于广大的艺术表演工作者来说是一个很好激励。

 

       文化的外围是人们的精神需求和人文关注。只有不断的奉献更能够贴近时代及现实生活,能给人带来块乐、陶冶人情操，美化人文环境的艺术作品才能吸引更多的观众，重要的是让更多的人去接受它因此实现其自身的艺术价值。戏剧艺术要想让更多的人去接受它，首先它必须“走出去”让大家认识它、了解它，立足群众乐于参与和便于参与的基础上，通过各种交流活动吸引戏曲爱好者和群众的广泛参与，借此机会认真听取群众对戏剧文化发展的一些建议并与之探讨，积极围绕观众反映的问题不断的去改进和完善作为活动的最终目的，这对于营造浓郁的艺术氛围，弘扬戏剧文化的优秀传统，具有非常重要的意义。艺术需要适应群众的审美情趣、接受能力和心理特点，这就更需要我们扩大宣传的力度，让广大的戏剧爱好者通过不同途径积极的参与进来，集众人智慧构建一个演员和群众能够相互交流的平台。如今特别是数字技术的广泛应用和互联网的普及，带来了传播领域的一个绝佳时机，但是我们在运用现代技术形成新的文化创造力上的能力还是不强，在宣传和交流上我们应该重视互联网的效应。   

 

        北京大学文化产业研究所所长叶朗教授指出：“中国经济的发展进步必然要寻求新的市场空间，社会需求结构和消费结构也正在发生深刻变化。人们开始追求一种精神文化含量更高的生活和消费，精神文化需求以及由它带动的需求成为经济发展的新空间。满足人们的精神文化需求成为经济增长的极其重要的动力。因此，文化产业将是目前最有前途的产业之一，将成为21世纪中国经济的支柱性产业。 首先，中国有五千年的历史，文化积累十分深厚，文化类型极其丰富，积累了难以估价的文化资产。启动这些文化资本，就有可能形成具有中国特色的文化产业。这些在中国独有的文化资源基础上开发的文化产业，别人无法重复和模仿，是中国发展文化产业的一个有利条件。”在市场经济体制下，文化产业的经营体制和经营组织其社会职能是通过发行文化出版作品、满足人们对精神文化产品的需求。其经济职能是获取一定的盈利，使自身能够生存和发展。当然这里需要纠正一点的就是艺术成为商品后我们不能混淆对它认识和理解。艺术的使命就是服务社会服务大众，这也就是它的社会职能。让它成为商品进行盈利实际上扩大它的社会影响力，利用品牌带来的效益创造自身发展的条件。

 

      要发展就得创新、改革，我们应该革除制约发展的一些思想和观念，以满足人民群众的精神文化需求和促进本剧种的全面发展为目的。在服务于公共文化事业方面让戏剧的新面貌也会很快得以展示，既带来一定的社会效益也提升的自己在群众心目中的地位及形象。创新就是增强自我发展的能力。特别是怎样建立培养和管理创新人才机制，促进各类人才的健康成长，如何营造人才辈出的良好环境让他们成为剧种革新的领头人，是摆在改革前面的一个现实性的问题。我们不能局限于自己的空间，吸收外部资源应积极聘用一批创作、策划、宣传等优秀人才协助革新，向优质文化作品的创作等方面倾斜。深化思想观念的改革是为了完全适应剧种革新，演员只有通过新的的思想认识才能体现戏剧的新面貌。通过一系列的活动交流不断拉近戏剧与群众的距离，方便人们对戏剧文化的全面了解，对于扩大观众层，灵活掌握观众需求和心理特点有着重要的意义。

         无论在哪个阶段，深入研究市场需求，准确把握人们的文化消费心理和习惯是非常重要的。同时利用文化行业涉及面广泛、覆盖面大的特点，鼓励和支持跨剧种、跨行业、跨地区的横向交流，扩大题材涉及范围努力推出一批特色作品，提高剧种的创新能力不断提高自身实力，拓展发展空间。始终坚持突出现实主题，创作一批反映现实社会生活，反映发生在平民老百姓身上的故事，注入了全新思想的艺术表演和观赏性相统一，极受欢迎的现代题材作品，适应人们的需求和特点。利用数字技术的优势，发展电视、媒体、互联网、视频点播、电子出版等不同类型的作品，方便观众通过不同途径随时随地都能欣赏到媒体格局。利用现代传媒手段特别是互联网，快速提高品牌的知名度和社会影响力。

                                                        ------- 程胜武   2006-12-18